NEXT 2025
The Orb of Xiath performance and recording project
by Ani Samperi (US) and Paußnitz–Uwe Lüdicke (DE)
Objekt 4000 | Schönewalde, Brandenburg, secret location
Meeting point: Linda (Elster) Bahnhof, 06917 Jessen
Door/Sauna: 17h | Start: 20h30 | Afterparty: 22h
TICKETS online Eventbrite
read more
The Orb of Xiath is a performance and recording project consisting of an instrument used to create experimental percussive, gong-like and otherworldly (i.e. interplanetary, "round") sounds. It also functions as an experimental vocal booth, utilizing the resonant frequency and overtones of a perfect metal sphere to summon as yet unknown sonic entities into our earthly dimension. Wishes, oms and pure guttural screams from willing participants are transformed by the perfect sound, and the sounds the Orb likes best distort the recorded material with ecstatic vibrations from the 2-meter Orb's surface. The Orb invokes the spirit of Bataille and Kantian notions of the sublime to create an image of the sacred and that which is greater than all that is human. All this begins with the ritual of a birth in an off-grid nuclear bunker on the border between Brandenburg and Saxony at the beginning of spring.
(DT) The Orb of Xiath ist ein Performance- und Aufnahmeprojekt, das aus einem Instrument besteht, mit dem experimentelle perkussive, gongartige und jenseitige (d.h. interplanetarische, "runde") Klänge erzeugt werden. Sie fungiert auch als experimentelle Gesangskabine, die die Resonanzfrequenz und Obertöne einer perfekten Metallkugel nutzt, um noch unbekannte Klanggebilde in unsere irdische Dimension zu rufen. Wünsche, Oms und reine Kehlkopfschreie von willigen Teilnehmern werden durch den perfekten Klang transformiert, und die Klänge, die dem Orb am besten gefallen, verzerren das aufgezeichnete Material mit ekstatischen Vibrationen von der Oberfläche des Orb. Der Orb beruft sich auf den Geist von Bataille und die Kant'schen Vorstellungen vom Erhabenen, um ein Bild des Heiligen und dessen, was größer ist als alles Menschliche, zu entwerfen. All dies beginnt mit dem Ritual einer Geburt in einem netzunabhängigen Atombunker an der Grenze zwischen Brandenburg und Sachsen zu Beginn des Frühlings.

Photo copyright frei-raum.berlin, António Duarte (PT)
Projektraum Bethanien 2025, 8ight Infinite Loop
--- artspring festival exhibition
WE GOT THE BLUES, Cyanotypien by Eva Castringius
Saturday 01.06.,14-18h | Sunday 02.06.,14-18h
In her current works, Eva Castringius is researching the
photographic possibilities of visualizing ionizing radiation.
On display are photograms that thematize the everyday
use of radioactive substances. www.evacastringius.com
--- in process
Projekte: "Xenakis Körperlichkeit" - Nomos Alpha, Alice Dixon, Cello | Anne-Louise Frei, Bild // Ein Experiment, für ein Videowerk, nach der Suche der Körperlichkeit, als facettenreichen Einblick in die Klangwelt von Nomos. Viele Jahre arbeitet Alice Dixon daran ein Cellospiel zu entwickeln ohne Körpergeräusche. Was ist davon übrig und messbar, was ist sichtbar und hörbar, innen und außen, was bedingt sich. Das Videoprojekt wird mit Hilfe von Kameras, Herzmonitor und Kontaktmikrofonen erstellt, ganz der Inspiration von der Multimedia-Erfahrung der Phillips Pavilion-Ausstellung von 1958, wo Xenakis und Varese zusammen mit Le Corbusier Poème électronique präsentierten, weitere Informationen folgen.
frei-raum.berlin is an art space for audiovisual art. In collaboration with international artists from Berlin, we explore formats that connect sound and visual art: The art space as a space for listening, public experiences, readings and lingering.
In addition to the presentation of the works, the focus is also on the creation of publications and editions.
The cooperation with other artists opens up new perspectives and synergetic formats in sound art, sound and visual art. This creates a multi-sensory experience for the audience. Working on collaborative projects at the interface of sound, image and space leads to a rich and inspiring artistic experience and experientiality.
frei-raum.berlin ist ein Kunstraum für audiovisuelle Kunst. In Zusammenarbeit mit internationalen Künstler:innen aus Berlin erkunden wir Formate, die die Verbindung von Klang und visueller Kunst erforschen: Der Kunstraum als Raum des Zuhörens, der öffentlichen Erfahrungen, Lesungen und des Verweilens.Neben der Präsentation der Werke steht auch die Erstellung von Publikationen und Editionen im Vordergrund.Die Kooperation mit anderen Künstler:innen eröffnet neue Perspektiven und synergetische Formate in Soundart, Klang und visueller Kunst. Dadurch entsteht ein multisensorisches Erlebnis für das Publikum. Die Arbeit an kollaborativen Projekten an der Schnittstelle von Klang, Bild und Raum führt zu einer reichen und inspirierenden künstlerischen Erfahrung und Erfahrbarkeit.
We are delighted that ADAM Audio, a loudspeaker manufacturer from Berlin, is supporting frei-raum.berlin.
This collaboration enriches all our projects and thus also the cultural landscape of Berlin.
Thank you very much, ADAM Audio! https://www.adam-audio.com